Já vimos por aqui diversas igrejas, templos, palácios, catedrais, e chegou a hora de conhecermos uma arquitetura diferente, mas que ainda assim é comum a todos: a arquitetura vernacular. Estamos falando das residências, das moradias, do “lar, doce lar”.
Já dizia Dorothy, em O mágico de Oz, “Não há lugar como o nosso lar.” E, realmente, nenhuma moradia é igual a outra, principalmente quando comparam-se culturas, regiões e climas totalmente diversos. Esse é o principal campo de estudo da arquitetura vernacular: entender como esses aspectos influenciam na construção, principalmente residencial, em diferentes lugares do mundo. Bora saber mais?
A arquitetura vernacular é, assim como a arquitetura modernista, um conjunto de diversos estilos arquitetônicos. Contudo, esses estilos prezam pela simplicidade, praticidade e são pensados para se adequarem à cultura em que estão inseridos e aos materiais disponíveis na região.
É, principalmente, uma arquitetura popular, que não necessita de grandes projetos. Por ser simples, é muito utilizada na construção de residências, como já citamos inicialmente.
Voltada à cultura e região na qual se localiza, a arquitetura vernacular trabalha com materiais diversos e até mesmo inusitados, como bambu, palha, argila e até mesmo gelo. Por causa disso, é considerada um tipo de arquitetura mais sustentável e menos danosa ao meio ambiente, indo na contramão das construções à base de cimento ou dry wall.
Outra característica importante na arquitetura vernacular é a adaptação ao clima local. Imagine construir uma casa de madeira em um ambiente quente? Ou, ao contrário, uma casa muito ventilada em um local de clima frio?
A arquitetura vernacular, além de trabalhar com materiais nativos da região, busca também adaptar suas construções ao clima, à umidade e até mesmo às dinâmicas familiares e culturais do local.
Como pudemos perceber, a arquitetura vernacular é muito diversa, já que varia dependendo da cultura, do clima e das matérias-primas utilizadas. Para entendermos melhor essas diferenças, nada melhor do que citarmos alguns exemplos da arquitetura vernacular no Brasil e no mundo!
A arquitetura da tribo indígena Xingu, que se localiza na região Centro-Oeste do Brasil, é um dos exemplos mais icônicos de arquitetura vernacular do nosso país. Suas ocas são construídas de modo a remeter o corpo de um animal, tanto que as partes de suas habitações têm nomes como “peito”, “costas”, “boca”, entre outros.
Sua estrutura é construída com madeira flexível ou bambu, e o revestimento — chamado “cabelo” —, feito de folhas de palmeira ou de sapê. Suas ocas se caracterizam por serem amplas, de grandes dimensões, e, por causa disso, podem abrigar famílias de até 30 membros. Apesar do tamanho, podem ser construídas rapidamente, em cerca de cinco meses, e duram por até dez anos.
Apesar de ser muito popular e tradicional na Alemanha, o estilo enxaimel (também chamado de Fachwerk, em alemão) encontrou no Sul do Brasil um local perfeito para se desenvolver, principalmente em cidades como Blumenau e Joinville. É um estilo popular por ser barato e, sobretudo, pela durabilidade de suas construções.
A estrutura do enxaimel é feita de vigas de madeira. Entre elas, existe um revestimento, o qual pode ser feito de diversos materiais, como pedras, taipa, tijolos, entre outros que estejam disponíveis na região, e não necessita de reboco.
Os templos budistas surgiram na China e nas Coreias, mas chegaram ao Japão por volta do século VI, com a introdução dessa doutrina no país. Lá, eles ganharam suas características próprias, como a falta de pintura sobre a madeira, e receberam influências climáticas e culturais.
Um exemplo dessas influências é o fator umidade. Por se tratar de um país úmido e quente durante o verão, os templos japoneses tiveram de se verticalizar para evitar danos provocados por infiltrações, por exemplo, e para auxiliar na circulação de ar, refrescando o ambiente.
A madeira usada nas construções dos templos atua como isolante térmico durante o inverno, mas mantendo o frescor durante as estações mais quentes. Além disso, por se tratar de uma matéria-prima mais flexível, é mais resistente a terremotos, que são muito comuns na Terra do Sol Nascente.
Os iglus também são considerados um exemplo de arquitetura vernacular dos povos inuítes, que vivem nas regiões árticas de países como Canadá, Estados Unidos e Groenlândia.
Todo mundo já deve ter visto a imagem de um iglu: uma casa arredondada formada por blocos de gelo, com uma pequena abertura, igualmente arredondada. O que poucos sabem, porém, é que essa habitação consegue isolar o frio externo e pode chegar a até 16°C em seu interior.
Além disso, o uso de blocos de gelo em sua construção reforça a estrutura do iglu, pois, com cada nevasca, as suas paredes ficam ainda mais sólidas. A entrada do iglu também é construída de modo estratégico, normalmente havendo um buraco no chão para que o vento não entre diretamente.
Muitos dizem que nossa casa é onde nosso coração está. Seja feita de gelo ou de bambu, faça frio ou faça sol, é ela que nos traz conforto depois do cansaço do dia a dia. É nela que habitam nossa felicidade, nosso lazer, nossos amores… enfim, é onde mora um pedaço da nossa história!
Agora que você já conheceu a arquitetura vernacular, que tal viajar com a gente pela história e aprender um pouco mais sobre o estilo barroco?
A arquitetura renascentista, como o nome já indica, se refere às características arquitetônicas do período do Renascimento. Leonardo, Rafael, Donatello e Michelangelo — esses nomes marcaram uma geração. E não estamos nos referindo às Tartarugas Ninjas — embora elas também mereçam um lugar de destaque na cultura pop. Na verdade, as inspirações para esses nomes vieram de grandes artistas do Renascimento. Mas, afinal, o que foi esse período?
O Renascimento é mais famoso do que se imagina. Afinal, quem nunca viu a imagem da Mona Lisa, de Leonardo da Vinci, em algum lugar? Ou a estátua de Davi, de Michelangelo? Esse período não influenciou apenas a pintura e a escultura, mas também a ciência e a filosofia. E para conhecer um pouco mais sobre esse período artístico e, em especial, sobre a arquitetura renascentista, continue com a gente!
O Renascimento (também chamado de Renascença ou Renascentismo) surgiu na Itália, mais precisamente na cidade de Florença, por volta do século XIV. O nome vem justamente da ideia de fazer renascer a cultura e estética clássicas dos gregos e romanos.
O surgimento da Renascença se deu a uma série de fatores e transformações socioculturais durante e logo após o período medieval. Um dos principais elementos que contribuíram para a chegada do Renascimento foi o fim do feudalismo e a volta dos grandes centros urbanos. Essa mudança também ocasionou a ascensão da burguesia e, com ela, a queda dos senhores feudais.
Além disso, o Renascimento tinha como características a centralização do ser humano; a racionalidade e o cientificismo, que pregavam que a razão e os experimentos científicos poderiam explicar qualquer fenômeno; o individualismo, que colocava o direito individual acima do coletivo; e o universalismo, que valorizava o conhecimento em diversas áreas — e não é à toa que, nessa época, existiram muitas pessoas com vastos saberes em diversos campos de estudos. Um dos mais famosos polímatas foi Leonardo da Vinci.
Alguns outros importantes nomes para o Renascimento foram Galileu Galilei, que descobriu os anéis de Saturno; Dante Alighieri, que escreveu o épico A Divina Comédia; Nicolau Maquiavel, filósofo que escreveu a obra política O Príncipe; e, já que estamos falando de arquitetura, não podíamos deixar de citar Filippo Brunelleschi, mentor de Donatello, criador do domo da Catedral Santa Maria Del Fiore, sobre a qual falaremos mais adiante.
Por se inspirar nas tradicionais arquiteturas grega e romana, o estilo de construção renascentista incorporou muitos de seus elementos em suas obras. Uma das principais características dos edifícios da Renascença é a simetria em suas fachadas. Além disso, se inspiraram nas colunas gregas e também inseriram esse detalhe em seus projetos. Contudo, no Renascimento, as colunas muitas vezes eram usadas de maneira puramente decorativa, não exercendo nenhuma função estrutural.
Outro elemento muito presente na arquitetura renascentista são as cúpulas, arcos e abóbadas, que foram desenvolvidas pelos romanos e serviram de inspiração para os arquitetos do Renascimento. Elas foram utilizadas para dar grandiosidade aos projetos, podendo ser vistas de longe, mas também eram usadas de forma que só eram percebidas caso se estivesse dentro do edifício.
A decoração também foi muito baseada em temas religiosos, porém, com foco no ser humano, como era característico da época. Um exemplo clássico é a pintura feita por Michelangelo no teto da Capela Sistina, que conta com o famoso afresco — isto é, uma pintura feita diretamente em uma parede — da criação de Adão. Outros temas comuns na Renascença eram os mitos gregos e romanos.
Tratando-se da parte estrutural, os renascentistas buscavam construir seus edifícios com tijolos com revestimento em pedra. As portas e janelas eram inseridas dentro de arcos ou retângulos, chamados lintéis, que funcionam principalmente como uma moldura de sustentação, mas também podem ser trabalhados de modo a decorar a fachada de um edifício.
Já que a Renascença teve a Itália como seu principal expoente, a maior parte das construções renascentistas está lá. E, como é de costume, também está na hora de darmos nosso passeio, desta vez em um dos países mais charmosos do mundo!
A Catedral Santa Maria Del Fiore se localiza na cidade de Florença, que, como já dissemos, foi o berço do Renascimento. Sua construção se iniciou em 1296 e foi projetada por Arnolfo di Cambio, tendo seu domo elaborado por Filippo Brunelleschi.
Contudo, após a morte de Arnolfo di Cambio, em 1302, a construção foi interrompida durante anos, sendo retomada apenas 29 anos depois, em 1331. Depois disso, porém, muitos outros projetistas foram designados. Passaram pela igreja nomes como Giotto di Bondone, Andrea Pisano e Francesco Talenti. Por causa dessa ida e vinda de mestres-construtores, a igreja só foi finalizada no ano de 1436.
Foi considerada, por algum tempo, a maior igreja da Europa, com capacidade para 30 mil pessoas. Contudo, hoje é “apenas” a terceira maior, perdendo somente para a Basílica de São Pedro, no Vaticano, e a Catedral de São Paulo, na Inglaterra.
A Villa Capra, ou Villa La Rotonda, é uma das obras mais famosas do renomado arquiteto Andrea Palladio, que, mais tarde, deu origem ao seu próprio estilo, chamado “palladiano”. Ela se localiza em Vicenza, na região do Vêneto, na Itália, e começou a ser construída em 1567.
Entretanto, Palladio nunca chegou a ver sua Villa completa, já que morreu 13 anos depois do início da obra. O arquiteto Vincenzo Scamozzi, então, substituiu Palladio como arquiteto, finalizando a construção em 1592.
E para fecharmos o passeio com chave de ouro, precisamos falar da Capela Sistina, o ápice do Renascimento. A Capela se localiza na Cidade do Vaticano, e foi projetada por Baccio Pontelli a mando do Papa Sisto IV — e por isso o nome “Sistina”.
Sua construção começou em 1473 e contou com a presença dos artistas mais ilustres do Renascimento, como Michelangelo, Rafael Sanzio e Sandro Botticelli, que ajudaram na decoração. A obra ficou pronta no ano de 1481 e, desde 1878, é onde ocorre o Conclave, ou seja, na escolha de novos Papas.
O Renascimento foi um movimento importantíssimo para a História mundial. Sem ele, não teríamos feito descobertas científicas tão importantes, como o fato de que o Sol está no centro do Sistema Solar ou as inovações na área de medicina e anatomia. Além disso, o Renascimento foi um dos movimentos artísticos mais marcantes, e seus artistas até hoje são amplamente reconhecidos.
Ficou interessado pela arquitetura renascentista? O nosso curso de Arquitetura e Urbanismo também fará com que você inove nos seus projetos e garanta seu reconhecimento profissional. Venha com a gente e faça sua carreira nascer na Univale!
Muitas pessoas conhecem o Império Romano, palco de várias histórias famosas, como os clássicos do cinema Ben-Hur e Cleópatra. Todavia, poucos sabem da existência do Império Bizantino, ramificação do Império Romano no oriente, cuja capital, Constantinopla (hoje Istambul), foi considerada por muito tempo a nova Roma.
Por se localizar entre a Europa e a Ásia, o Império Bizantino era a junção do mundo ocidental com o mundo oriental. Isso se refletiu bem em sua cultura, como no vestuário, na culinária, nas artes e, principalmente, na arquitetura, um legado deixado pelos bizantinos. Se você quer conhecer mais de um dos estilos arquitetônicos mais singulares do mundo, continue com a gente para saber tudo sobre a arquitetura bizantina!
É impossível falar de arquitetura bizantina sem contar a história desse grande império. O Império Bizantino surgiu por volta do século IV a.C., quando Constantino, imperador de Roma, mudou a capital do Império Romano para Bizâncio, que, em sua homenagem, tornou-se Constantinopla.
Os primeiros vestígios da arquitetura bizantina como hoje a conhecemos datam do século IV d.C. até a queda de Constantinopla, no século XV. Foi com Justiniano I, que reinou por volta do século VI d.C., que a arquitetura bizantina evoluiu, já que esse imperador ordenou a construção e restauração de diversos edifícios em seu território, proporcionando a evolução da técnica arquitetônica e a consolidação do estilo bizantino.
A arquitetura bizantina foi muito voltada para a construção de igrejas, basílicas e catedrais, e bebeu das fontes das arquiteturas grega e romana, sendo marcada pelas inovações estruturais e artísticas. Além disso, esse estilo foi a inspiração para outros que surgiram séculos mais tarde, como a arquitetura renascentista, no ocidente, e a arquitetura árabe, no oriente.
Esse estilo também proporcionou o surgimento de outras técnicas arquitetônicas que buscaram resgatar a arquitetura bizantina, como a arquitetura neobizantina, muito forte nos países do Leste Europeu no século XIX; a arquitetura russo-bizantina, presente na Rússia e na Ucrânia; e a arquitetura otomana, nascida na Turquia e existente dos séculos XIII até o início do século XX.
Os principais aspectos da arquitetura bizantina são as grandes cúpulas em suas construções, um elemento muito presente na arquitetura romana. Além disso, muitas igrejas de estilo bizantino têm a presença de mosaicos, ou seja, imagens formadas com pequenos pedaços de pedras e azulejos coloridos. Muitos desses mosaicos retratam santos ou imperadores da época.
Embora sejam os elementos mais famosos, havia uma grande presença de pinturas em madeira — os chamados ícones — nas igrejas e até em casas. Esses ícones costumavam retratar cenas bíblicas, como o nascimento de Jesus Cristo.
Diferentemente da arquitetura gótica, cujas igrejas eram no formato da cruz latina, as igrejas bizantinas foram construídas no formato da cruz grega ou cruz quadrada (semelhante ao símbolo de +). Além disso, por tomarem como inspiração os estilos clássicos, é comum notar nas construções bizantinas o uso de colunas gregas e de materiais como o mármore.
As igrejas bizantinas também eram muito decoradas. Os elementos vão desde madeiras caríssimas até metais preciosos, como ouro e prata. Os mosaicos e os ícones, bem como suas colunas adornadas, também evidenciam esse aspecto da ornamentação bizantina.
Embora o Império Bizantino tenha entrado em declínio no século XV, sua arte se espalhou pelo mundo, inclusive no Brasil, onde temos alguns edifícios construídos ao estilo bizantino. Venha com a gente conhecer as construções mais famosas de estilo bizantino no Brasil e no mundo!
A Mesquita de Santa Sofia (ou Hagia Sophia) é um dos pontos turísticos mais famosos da Turquia, localizado na cidade de Istambul. A primeira versão da igreja começou a ser construída no século IV d.C., por ordem do imperador Constâncio II. No entanto, Justiniano ordenou sua restauração em 532 d.C., e a Hagia Sophia como hoje a conhecemos foi finalizada cinco anos depois. É muito famosa por suas decorações que misturam as religiões islâmica e cristã.
Foi construída inicialmente como uma igreja cristã, já que Justiniano era ortodoxo, porém, com a queda de Constantinopla, tornou-se uma mesquita. Em 1935, foi transformada em um museu. Porém, em 2020, a Hagia Sophia voltou a ser uma mesquita, decisão que gerou diversas críticas ao redor do mundo.
A Santa Irene (ou Hagia Irene) foi construída juntamente com a primeira versão Santa Sofia no século IV d.C. Porém, em 532, foi incendiada após revoltas na cidade de Constantinopla. Justiniano a reconstruiu em 548, mas em 740, mais uma vez a igreja foi destruída, dessa vez por um terremoto, e restaurada pelo imperador Constantino V.
Diferentemente da sua irmã, a Santa Sofia, a Hagia Irene não se tornou uma mesquita, até hoje permanecendo como um museu e também como um salão para concertos e óperas. Além disso, é usada para armazenar armas desde o século XIX.
O Brasil também tem representantes da arquitetura bizantina, e um deles é o Museu Judaico de São Paulo, na capital do estado. Começou a ser construído em 1927, a partir do projeto arquitetônico de Samuel Roder, e foi finalizado em 1932.
Por se tratar de um edifício voltado para a cultura e religião judaicas, muitos elementos de sua arquitetura também se baseiam nessa tradição, como o fato de haver uma sinagoga, as decorações em hebraico e a numerologia tradicional do judaísmo, a guimátria.
O museu abre das terças aos domingos, das 10h às 19h. Para saber mais sobre as exposições e garantir ingressos para visitação, acesse o site do museu.
A Igreja de São Josafat é uma Igreja Católica Ucraniana de rito bizantino localizada em Prudentópolis, no estado do Paraná. Embora tenha o rito similar ao da igreja ortodoxa, aceita a autoridade do Papa da Igreja Católica Apostólica Romana.
A construção da Matriz de São Josafat iniciou-se em 1922 e foi finalizada dez anos depois. A igreja se tornou patrimônio artístico e cultural do Paraná em 1979, e, em 1995, inaugurou o Museu do Milênio, que tem o intuito de preservar a cultura dos imigrantes ucranianos no Brasil. Para conhecer mais sobre a igreja, visite o site da Matriz de São Josafat.
Embora pouco conhecida, a arquitetura bizantina impressiona pela beleza da união entre culturas diversas, entre o ocidental e o oriental. Além disso, proporcionou uma grande evolução na arquitetura e na engenharia, e foi inspiração para diversos outros estilos arquitetônicos e artísticos ao redor do mundo.
Se você gostou de conhecer mais sobre a história desse império que marcou o mundo da arte, não deixe de ler nossos textos sobre outros estilos arquitetônicos. Se você gosta de arte e história, venha dar uma conferida no nosso curso de Arquitetura e realizar seu sonho de se tornar um arquiteto aqui na Univale!
Quando pensamos em arquitetura, costumam vir à cabeça as imagens de igrejas antigas, palácios de séculos passados, edifícios milenares, templos da Grécia ou Roma Antiga, entre muitos outros marcos da arquitetura clássica.
Entretanto, ela não é composta apenas de antiguidades; a arquitetura contemporânea está aí para provar que essa arte está sempre se reinventando. E hoje vamos conhecer um pouco sobre o que caracteriza esse, ou melhor, esses estilos que compõem a arquitetura contemporânea!
Muitas pessoas usam o termo “arquitetura contemporânea” como sinônimo para a arquitetura moderna ou vice-versa. No entanto, embora a arquitetura contemporânea seja muito inspirada pelas vanguardas modernistas, existem algumas diferenças fundamentais entre ambos os estilos.
Os modernistas, buscando uma ruptura com a tradição arquitetônica clássica, buscaram incorporar muitas linhas retas em suas obras e materiais que fizessem referência à modernização, como o uso de aço e outros metais. Por causa desses detalhes, os estilos modernistas acabavam aparentando maior rigidez, principalmente vanguardas como o brutalismo e o construtivismo, que se baseiam justamente nesses conceitos.
Já os contemporâneos buscam maior suavidade, usando elementos como curvas, o uso de cores claras e conceitos abertos, gerando maior sensação de liberdade. Entretanto, mantém um pé na ideia modernista do funcionalismo, que preza que um espaço deve ter, acima de tudo, utilidade para quem convive naquele ambiente.
Mas quando surgiu a arquitetura contemporânea? Embora seja muito difícil traçar uma linha exata do fim do modernismo e do início da contemporaneidade, muitos estudiosos da área definem que a arquitetura moderna entrou em declínio por volta dos anos 50, ao passo que a contemporânea teve seu início por volta dos anos 80.
Como já citamos anteriormente, a arquitetura contemporânea preza pela sensação de liberdade, mas também busca abstração e subjetividade, ou seja, cada espaço deve atender às necessidades da pessoa que irá usufruir daquele local e, portanto, deve incorporar suas características próprias.
Outro elemento importante é a sustentabilidade. Visto que a preocupação com o meio ambiente vem crescendo cada vez mais, a reutilização de materiais ou o uso de reciclados é cada vez maior na arquitetura contemporânea.
A arquitetura contemporânea também tenta incorporar a luz natural em suas construções, sendo que materiais como vidro são muito utilizados. Isso também reflete a ideia da simplicidade, da liberdade e principalmente do minimalismo, já que a luz natural traz aos espaços a sensação de naturalidade.
Mas engana-se quem pensa que simplicidade é sinônimo de algo comum ou até mesmo malfeito. Pelo contrário. Nas construções contemporâneas, preza-se pelo uso de móveis e obras-primas de excelente qualidade, além de buscar dar toques únicos aos ambientes por meio da tecnologia, que vem para agregar à arquitetura.
Além disso, algumas obras contemporâneas têm caráter desconstrutivista, ou seja, buscam romper totalmente com as tradições antigas de linhas retas, simetrias e formas geométricas bem definidas. É bem comum ver, especialmente em grandes construções, linhas curvas, formas geométricas aparentemente distorcidas e assimétricas.
Confira alguns exemplos de lugares que expõem as principais características do estilo!
O Walt Disney Concert Hall é uma casa de shows localizada em Los Angeles, na Califórnia, e foi arquitetada pelo mestre da arquitetura contemporânea, Frank Gehry. A construção começou a pedido da viúva de Walt Disney, em 1987, e a construção seria uma forma de homenageá-lo.
Foi somente em 1992 que a obra começou a ser construída, e seu término só ocorreu 16 anos depois, em outubro de 2003. Estima-se que o custo total da obra tenha sido de 274 milhões de dólares. Em 2005, a obra teve de passar por algumas modificações, já que o reflexo da fachada de metal sobre as casas da vizinhança as fazia superaquecer.
O museu Guggenheim localiza-se na cidade de Bilbao, na Espanha, e foi parte de um projeto para revitalizar a cidade e, com isso, torná-la mais atrativa aos turistas. Deu tão certo que o Gugguenheim é uma das atrações mais visitadas da cidade e, atualmente, é um dos 50 museus mais visitados do mundo.
O projeto foi desenvolvido pelo canadense Frank Gehry e foi aberto ao público em 1997 pelo Rei Juan Carlos I. Sua fachada é feita em titânio e conta com mais de 11 mil metros quadrados de área de exposição, com 19 galerias. Tudo isso pelo custo de 89 milhões de dólares, que geraram um retorno de mais de 500 mil euros à cidade de Bilbao.
O Hotel Unique fica em São Paulo, capital. O projeto arquitetônico é de autoria de Ruy Ohtake, com design de João Armentano e paisagismo de Gilberto Elkis, e começou a ser construído em 1999, sendo finalizado em 2002.
O hotel é famoso pelo seu formato incomum, que lembra o de um barco, e sua fachada metálica chama atenção. Possui 95 quartos, sendo que 10 são suítes, e ainda conta com um restaurante e uma piscina em sua cobertura. Tudo isso em um espaço de quase 25 mil metros quadrados.
A Casa na Mata está situada na cidade do Guarujá, no estado de São Paulo, e foi desenvolvida pelo arquiteto Marcio Kogan, fundador do Studio Mk27. O projeto foi iniciado em 2009, mas só foi finalizado seis anos depois, em 2015.
É um projeto que busca a integração com a natureza e, para isso, a Casa na Mata foi construída em uma clareira em plena Mata Atlântica. O tamanho do terreno é de 1668 m², mas a casa em si ocupa menos da metade do lote: 805 m².
Conhecer o antigo é importante, e conhecer o novo é fundamental. Na arquitetura não é diferente: é imprescindível entender a tradição, que deu origem às bases da arquitetura, mas é ainda mais necessário conhecer as inovações e, sobretudo, saber como renovar o antigo — afinal, o clássico só é clássico porque nunca sai de moda!
E a própria arquitetura contemporânea também nunca sairá de moda. Com tanta evolução e tecnologia, as pessoas buscam cada vez mais se diferenciar, seja com construções incomparáveis ou com uma carreira única. E você pode se distinguir profissionalmente enquanto leva inovação a outras pessoas.
O curso de Arquitetura e Urbanismo da Univale te dá as bases para reinventar não apenas seus projetos, mas também a sua vida e a de muitas pessoas. Venha para a Univale e renove seus conhecimentos!
A Escola Técnica da UNIVALE, a ETEIT, está disponibilizando bolsas de estudo para o curso Técnico em Enfermagem, uma oportunidade para quem busca ingressar nessa área. Serão oferecidas 10 bolsas de estudo que correspondem a 50% do valor total do curso.
Pessoas com ensino médio completo ou em andamento, desde que possuam renda familiar per capita de até três salários mínimos, podem concorrer a essas bolsas. A inscrição deve ser feita no site (eteit.univale.br) até o dia 30 de janeiro, seguida por uma entrevista socioeconômica para avaliar as condições dos candidatos.
Na entrevista, é crucial apresentar os documentos originais e suas cópias para comprovar as informações fornecidas na inscrição, assegurando transparência e justiça na seleção dos beneficiados.
O curso Técnico em Enfermagem da ETEIT é reconhecido pela qualidade do ensino e seu corpo docente excelente, proporcionando uma formação sólida e atualizada para os estudantes. Ele prepara profissionais para cuidar da saúde individual e coletiva, oferecendo tanto conhecimentos teóricos quanto práticos para ingressar no mercado de trabalho.
Com aulas teóricas e práticas, estágio supervisionado e atividades integradas à comunidade, os alunos têm a oportunidade de desenvolver habilidades essenciais para a promoção da saúde. Após a formação, esses profissionais podem atuar em diversos ambientes, como clínicas, hospitais, ambulatórios e consultórios médicos, contribuindo de maneira significativa para o cuidado e a promoção da saúde.
Por Isabela de Andrade Damacena, aluna do 4° período de Jornalismo
A UNIVALE entrou oficialmente em clima de férias, liberando os alunos para relaxar e aproveitar um tempo de qualidade com familiares e amigos. Em meio a esse período longe da instituição e dos estudos, surge a dúvida sobre como aproveitar esse tempo livre.
Sabemos que falar de estudos ou trabalho durante as férias pode não ser a primeira opção para muitos. Afinal, esse é o momento de descansar e se afastar um pouco das obrigações diárias. No entanto, se você é daqueles que consideram realizar algo que possa agregar ao currículo ou à experiência acadêmica, temos uma dica para você: cursos on-line gratuitos!
Sim, cursos que você pode fazer de onde estiver e quando quiser. Um certificado obtido assim pode transformar suas férias em um período muito mais produtivo, trazendo benefícios para o futuro.
Mas, afinal, o que exatamente são esses “benefícios para o futuro”? Nós vamos explicar!
Para melhor ilustrar como realizar cursos, não apenas durante as férias, mas em qualquer momento da vida, pode ser benéfico, buscamos a perspectiva do Psicólogo Organizacional, Daniel Cristiano de Sousa, que compartilhou algumas ideias valiosas sobre essa prática.
Daniel destaca: “A realização de cursos on-line reflete um interesse contínuo pela aprendizagem, algo que muitas empresas valorizam cada vez mais. É essencial escolher cursos alinhados com a área desejada, investindo não apenas na quantidade, mas na qualidade do conhecimento adquirido”.
Ele reforça: “O mercado busca profissionais atualizados e capazes de aplicar conhecimentos práticos. Ter cursos específicos e relevantes pode ser um grande diferencial na hora de buscar oportunidades”.
Para ele, a prática é fundamental: “Mais do que diplomas, os empregadores valorizam a aplicação do conhecimento adquirido. É crucial demonstrar como os cursos contribuíram para o desenvolvimento de habilidades úteis no ambiente profissional”.
As palavras de Daniel destacam a importância não só de adicionar cursos ao currículo, mas também de aplicar efetivamente o conhecimento adquirido para se destacar em um mercado de trabalho cada vez mais exigente e dinâmico.
Entendendo melhor agora como os cursos on-line, ou até mesmo presenciais, podem ser um diferencial no seu currículo, separamos alguns sites que oferecem cursos gratuitos em várias áreas do conhecimento.
São ótimas opções, com instituições de renome que agregariam muito ao seu currículo e à sua experiência acadêmica. Imagine concorrer a uma vaga de emprego tendo um diploma de Harvard? Não é para qualquer um!
Além dos benefícios citados acima, não podemos deixar de citar que todos esses diplomas geram horas de atividades complementares (AC)! Isso mesmo, envie os certificados para o responsável pela distribuição de horas do seu curso e fique despreocupado quanto a isso. Apenas benefícios, não é mesmo?
E é claro que com este texto não iremos abordar apenas o aspecto profissional do mercado de trabalho, mas também vamos explicar como o foco na melhoria do seu currículo pode ser benéfico enquanto estudante, seja aqui na instituição, ou em qualquer outra! Voltamos ao psicólogo Daniel Sousa, para explicar melhor.
O psicólogo destaca: “Optar por novas formações abre espaço para conhecer novas metodologias e visões sobre seu campo de atuação. Consegue também integrar diferentes conhecimentos, para inovar em sua carreira. Quanto maior o conhecimento, maiores as possibilidades de crescer verticalmente em sua carreira”.
“A UNIVALE valoriza a iniciativa dos alunos que buscam aprimorar seus conhecimentos além da grade curricular. Oferece bolsas para segunda graduação e para colaboradores, além de disponibilizar estágios interdisciplinares, monitorias, palestras e eventos acadêmicos relevantes”, continua o psicólogo.
Ele finaliza, afirmando: “A instituição dispõe de setores específicos para orientação profissional, permitindo que cada curso trabalhe em conjunto com os alunos para direcioná-los em atividades alinhadas com suas vocações. Isso facilita a busca por cursos e capacitações, tanto oferecidos pela própria universidade quanto por outras instituições”.
Para nós da UNIVALE, o seu crescimento pessoal e profissional é de grande importância. Por isso, oferecemos todo esse suporte, não apenas através da criação de textos como este, que apresentam opções, mas também dentro do nosso campus, com todos esses recursos disponíveis.
Nesses dois meses de descanso, aproveite o momento para explorar novos conhecimentos e enriquecer sua jornada acadêmica e profissional. Aproveite estas férias para expandir horizontes e buscar novas oportunidades de crescimento.
Que este período seja não apenas de descanso, mas também de aprendizado e preparação para os desafios futuros. Desejamos a todos um período de férias gratificante e festas de final de ano repletas de felicidade e harmonia. Boas festas e um excelente recesso!
Ah, e não esqueçam de renovar a matrícula, hein?
A estudante do curso de Medicina da UNIVALE, Ana Lara Pires Vieira, está prestes a embarcar em uma jornada de aprendizado internacional. Selecionada através do primeiro edital de Mobilidade Acadêmica Internacional da universidade, ela foi escolhida para participar de um programa de intercâmbio nos Estados Unidos. Lá, ela terá a oportunidade de realizar um estágio de pesquisa em Bioengenharia Médica e um curso de aprimoramento do inglês no Instituto de Tecnologia da Georgia, o Georgia Tech, além de participar de outras atividades no próprio instituto e na Universidade Emory.
Atualmente cursando o 4º período de Medicina, a estudante demonstrou excelência acadêmica e habilidades necessárias para essa experiência singular. Sob os critérios do edital, lançado no começo do mês de dezembro, que incluíam desempenho acadêmico, inglês avançado e matrícula nos cursos da área da saúde da UNIVALE, Ana Lara se destacou como a escolha ideal. “Desde jovem, sonhava em fazer um intercâmbio de inglês. Agora, na faculdade, o desejo de ampliar meus horizontes acadêmicos se juntou a isso", compartilhou Ana Lara, entusiasmada.
O programa de intercâmbio prevê uma imersão completa na área de Bioengenharia Médica, com um estágio de pesquisa no Micro NanoBio Laboratory - The Petit Institute for Bioengineering and Bioscience, do Georgia Institute of Technology, e um curso de inglês no Georgia Tech Language Institute. Além disso, Ana Lara terá a oportunidade de participar de atividades culturais em reconhecidas instituições educacionais dos EUA. “Ter a chance de estagiar na área da saúde, especificamente em imunologia e doenças endêmicas como a hanseníase, tão presente em nossa região, é incrível. Quero absorver ao máximo para contribuir no meu aprendizado e trazer esse conhecimento de volta para minha universidade”, afirmou a estudante.
A UNIVALE desempenhou um papel fundamental ao oferecer suporte financeiro e estrutural para viabilizar essa experiência enriquecedora. Com uma ajuda de custo de US$1.000 (mil dólares), a instituição visa auxiliar nas despesas educacionais e de subsistência durante a estadia da estudante nos Estados Unidos.
O programa de intercâmbio não apenas representa um marco na trajetória acadêmica de Ana Lara, mas também reafirma o compromisso da UNIVALE em proporcionar experiências internacionais enriquecedoras aos seus estudantes, preparando-os para um mundo cada vez mais globalizado e diversificado.
A oportunidade de estudar na Georgia Tech, em parceria com a Emory University, com seus laboratórios de ponta e renomados cientistas, é um ponto que a entusiasma. "Essa imersão em tecnologia avançada e o contato com profissionais reconhecidos mundialmente são uma chance de enriquecer meu conhecimento e experiência", concluiu.
A influência direta do Professor Pedro Marçal nos Estados Unidos contribuiu para a concepção desse programa inovador. No extenso currículo, Pedro é professor do curso de mestrado em Gestão Integrada do Território (GIT) e também do curso de Farmácia da UNIVALE. Durante o estágio pós-doutoral , o professor assumiu o compromisso com a internacionalização acadêmica. Sua presença na Emory não apenas enriqueceu seu conhecimento, mas também projeta a UNIVALE como uma instituição comprometida em oferecer oportunidades de excelência em escala global.
Pedro Marçal, que além do estágio pós-doutoral na Emory University também assumiu uma posição como pesquisador no Georgia Institute of Technology, concentrou seus esforços em trabalhos experimentais e computacionais de alta relevância. Seu foco em estudos relacionados ao perfil de anticorpos Fc em diversas doenças, como tuberculose, hanseníase, esquistossomose e rejeição de transplantes, destaca sua contribuição significativa para a pesquisa científica.
No Instituto de Tecnologia da Georgia, o professor será o anfitrião da estudante do curso de Medicina e desempenha um papel crucial na vida acadêmica da futura médica. “Enxergo esse primeiro edital de internacionalização como uma grande oportunidade que a universidade está oferecendo para os alunos de graduação, uma vez que eles vão vivenciar uma cultura diferente, uma cultura educacional e vão ter acesso ao funcionamento de uma instituição internacional norte-americana, uma instituição de grande destaque nacional e mundial”, destaca o professor.
Ele acredita que a experiência internacional seja um catalisador para o desenvolvimento dos estudantes, não apenas aprimorando suas habilidades acadêmicas, mas também moldando suas perspectivas e habilidades interculturais. “Penso que vai abrir muitas portas e a intercambista vai poder enxergar muitas oportunidades e poder traçar o seu caminho caso queira de fato. Vai enxergar como oportunidade para traçar um caminho que às vezes é diferente do que a grande maioria faz, então, isso coloca o UNIVALE num outro patamar comparado a outras instituições nacionais e até internacionais mesmo”, conclui.
A Universidade do Vale do Rio Doce tem se destacado com excelência no cenário acadêmico, indo além das fronteiras e redefinindo os limites do conhecimento. Em um mundo onde a aprendizagem não conhece barreiras geográficas, a UNIVALE busca capacitar a comunidade acadêmica para os desafios globais.
Com uma visão inovadora, tem sido pioneira em diversas áreas do conhecimento, abraçando a interdisciplinaridade e promovendo a colaboração entre diferentes campos de estudo. Seus programas de pesquisa têm alcançado reconhecimento global, contribuindo significativamente para avanços científicos e tecnológicos em várias frentes.
Com isso, a instituição aposta em uma nova fase de internacionalização, objetivando o crescimento e a expansão da universidade. Com o primeiro edital de Mobilidade Acadêmica Internacional Discente, a instituição prepara o estudante para o mercado globalizado, em uma grande imersão acadêmica, capaz de expandir horizontes.
“Estamos passando por um grande processo de reformulação, todos os documentos e regulamentos estão sendo revistos, ou seja, todas as regras estão sendo aprimoradas para que a instituição possa atender as demandas e que nossos alunos e professores possam sair, e para que nós possamos também receber docentes e discentes internacionais”, explicou a Diretora de pesquisa, extensão e pós-graduação da UNIVALE, a professora Elaine Pitanga.
No dia 4 de dezembro, foi concluído o Seminário Integrador do curso de Pedagogia, que teve como tema central a Educação Ambiental. O evento trouxe à tona a importância da conscientização sobre o descarte adequado de resíduos sólidos, com destaque para a coleta seletiva.
Durante o seminário, foram debatidos dois textos-base, que serviram como referência teórico-metodológica. O primeiro texto, intitulado “Por uma educação menos seletiva: reciclando conceitos em Educação Ambiental e resíduos sólidos”, publicado na Revista Brasileira de Educação Ambiental, abordou a necessidade de repensar os conceitos relacionados à Educação Ambiental. Já o segundo texto, intitulado “O cinismo da reciclagem: o significado ideológico da reciclagem da lata de alumínio e suas implicações para a educação ambiental”, trouxe reflexões sobre o papel da reciclagem e suas implicações ideológicas.
O evento reforçou a importância da Educação Ambiental como ferramenta para a conscientização e transformação social mostrando uma iniciativa enriquecedora, que contribui para a formação dos futuros pedagogos, preparando-os para enfrentar os desafios relacionados à Educação Ambiental e ao descarte adequado de resíduos sólidos.
Além das discussões teóricas, os alunos também realizaram diagnósticos sobre o descarte de resíduos sólidos em escolas públicas parceiras e na própria UNIVALE. Os resultados revelaram que nem todos os ambientes avaliados lidam de forma satisfatória com o descarte adequado dos resíduos. “Ficou evidente a necessidade de uma reflexão crítica e abrangente sobre os valores culturais da sociedade de consumo, o consumismo, do industrialismo e os aspectos políticos e econômicos relacionados à questão do lixo”, destacou a coordenadora do curso de Pedagogia, a professora Wildma Mesquita Silva.
A ação, realizada como parte do Seminário Integrador do curso, teve como objetivo promover a reflexão sobre o descarte adequado de resíduos sólidos e contou com a participação ativa de estudantes do curso de Pedagogia da UNIVALE.
Os estudantes, divididos em grupos, realizaram diagnósticos nas escolas parceiras do município e região, e também na própria UNIVALE, analisando como o descarte de resíduos sólidos é realizado. Os resultados revelaram que nem todas as instituições lidam de forma satisfatória com essa questão, evidenciando a necessidade de uma reflexão crítica sobre os valores culturais relacionados ao consumo e ao desperdício.
Aluna do segundo período do curso de Pedagogia, Ana Clara Pires de Oliveira participou das ações desenvolvidas na Escola Municipal Olegário Maciel, do bairro JK1. “Quando visitamos a escola, percebemos que mesmo o assunto sendo trabalhado em sala de aula, as crianças ainda sentem vontade em aprender cada vez mais. Ministramos palestras e falamos sobre meio ambiente, coleta seletiva e reciclagem. Foi muito satisfatório, aprendemos muito também”, afirmou Ana.
A ação dos estudantes demonstra o compromisso da instituição em formar profissionais conscientes e engajados com a preservação do meio ambiente. Essa iniciativa contribui para a construção de uma sociedade mais sustentável, onde a educação ambiental é valorizada e praticada em todas as esferas da sociedade.
